M10D 215,072 MHz Zadzwoń do studia 41 200 20 20 
ss
PONIEDZIAŁEK (22 PAŹDZIERNIKA)
Francuska komedia KOCHANIE, WRÓCIŁEM
Kielce. Sala widowiskowa WDK. Godzina: 18.00
Jeśli w znanym porzekadle „stara miłość nie rdzewieje” jest odrobina prawdy, to francuska komedia „Kochanie, wróciłem” najlepiej tego dowodzi.
Severine jest właścicielką dobrze prosperującego paryskiego wydawnictwa i nieco słabiej prosperującego życia osobistego. Ma co prawda atrakcyjnego adoratora, wyluzowanego dorosłego syna, ale co ciekawe w jej życie ponownie wkracza były mąż – skruszony i pełen dobrej woli do pojednania… prawie za każdą cenę.
Doprecyzujmy pewne kwestie. Syn nie zna swojego ojca, ojciec nie wie, że ma syna, adorator nie wie nic o byłym mężu, były mąż nie akceptuje adoratora, który adoruje nie tylko żonę byłego męża, o czym, oczywiście Severine nie wie…
Obsada:
Maria Pakulnis
Marta Wierzbicka
Katarzyna Zielińska / Katarzyna Ankudowicz
Jan Jankowski
Grzegorz Pawlak
Marcin Troński / Tomasz Dutkiewicz
Wojciech Wysocki
Bartosz Obuchowicz
Bilety w cenie 70–100 zł są do kupienia na stronie kupbilecik.pl i w WDK (sprzedaż biletów prowadzi Iwona Jaros, p. 149, nr tel.: 609 023 033; po południu bilety są sprzedawane w kasie kina Fenomen znajdującej się w holu dolnym WDK vis a vis sali kinowej, nry tel.: 41 36 55 148/149).
WTOREK (23 PAŹDZIERNIKA)
Spektakl Gniazdo
Kielce. Teatr Lalki i Aktora Kubuś. Godzina: 9.00
Dzielni rycerze, wyprawa i wielki plan. Oto początek historii o Lechu, Czechu i Rusie, którą opowie nie kto inny, ale Orzeł, oczywiście biały.
Ale uwaga – w stosunku do znanej legendy pojawią się nowości. Będzie więc znudzona siedzeniem w domu siostra trzech braci Wanda, która uprze się na udział w podbojach, szczególnie tych sercowych. Będzie też Światowid, Popiel, chochlik Bieda i tajemnicze Ćmoki…
A w konsekwencji – jak na rycerską bajkę przystało – niebezpieczne przygody, nieoczekiwane zwroty akcji, aż wreszcie trud budowania państwa.
Jakie miejsce może być dla niego najlepsze? Skąd wzięła się Polska i Polacy?
„Gniazdo” to sztuka wielokrotnie nagradzanej dramatopisarki Marii Wojtyszko o tworzeniu wspólnoty i istocie polskości. Podana wartko, bez patosu i współczesnym językiem, a przede wszystkim z błyskotliwym humorem. Takim, który urzeknie małych widzów nie mniej, niż magiczny świat bohaterskich zmagań i słowiańskich duchów.
Spektakl wyreżyserował Robert Drobniuch, dyrektor Teatru „Kubuś, bogactwo muzyki i porywających piosenek zapewnił znany kompozytor i instrumentalista Sambor Dudziński, scenografię stworzyła Katarzyna Proniewska-Mazurek, a ruch sceniczny – Ewelina Ciszewska. Za reżyserię świateł odpowiada Prot Jarnuszkiewicz.
Czas trwania – 1 godz. (bez przerwy)
Premiera – 14 października 2018
Spektakl O Wilku i Czerwonym Kapturku
Kielce. Teatr Lalki i Aktora Kubuś. Godzina: 9.15
Sztuki Marty Guśniowskiej są zwykle mądre, ciepłe i bardzo dowcipne. Autorka lubi przetwarzać powszechnie znane, baśniowe wątki, zaprzeczać myślowym schematom.
Tak jest i tym razem, w bajce „O Wilku i Czerwonym Kapturku”.
Kapturek nie jest grzeczną, dobrze ułożoną dziewczynką. Ma humory, dyskutuje z samym, przedstawiającym tę opowieść Narratorem i zdziwicie się, ale wcale nie lubi chodzić do Babci!
Wilk to uzależniony od Mamy życiowy nieudacznik, który mimo nie najmłodszego wieku nie nauczył się jeszcze polować. I zamiast budzić strach, wywołuje w lesie tylko śmiech.
Babcia natomiast ma wyraźną słabość do Leśniczego i… nalewki.
Najważniejsze jednak jest to, że bohaterowie Guśniowskiej (i pozytywni, i negatywni), mimo swych wad, w gruncie rzeczy mają dobre serca i potrafią cieszyć się życiem.
Czy ta napisana na nowo, stara bajka ma szansę zakończyć się tak jak jej klasyczna wersja, którą opowiadali nam nasi rodzice i dziadkowie? Przekonajcie się sami. Zapraszamy do teatru!
Spektakl aktorski i lalkowy.
Czas trwania – 45 min. (bez przerwy)
Premiera – 24 września 2016
Przedstawienie grane dla maksymalnie 50 widzów.
Wykład „Droga Żeromskiego do Przedwiośnia”
Kielce. Wojewódzka Biblioteka Publiczna. Godzina 11.00
WBP w Kielcach zaprasza na wykład z cyklu „Dwugłos o Żeromskim” prof. dr. hab. Zdzisława J. Adamczyka „Droga Żeromskiego do Przedwiośnia”.
Zdzisław Jerzy Adamczyk (ur. 5 stycznia 1936 w Suchedniowie) – polski historyk literatury, profesor nauk humanistycznych.
W 1953 ukończył Liceum Ogólnokształcące im. A. Witkowskiego w Skarżysku-Kamiennej. W latach 1953–1957 odbył studia z zakresu polonistyki na Uniwersytecie Warszawskim. Na macierzystej uczelni doktoryzował się w 1971. Stopień doktora habilitowanego uzyskał w 1985 w Instytucie Badań Literackich PAN. Postanowieniem Prezydenta RP z 15 stycznia 1996 roku otrzymał tytuł naukowy profesora nauk humanistycznych.
W drugiej połowie lat 50. pracował w Wydawnictwie Ministerstwa Obrony Narodowej na stanowisku redaktora, a od 1959 do 1961 był bibliotekarzem w Miejskiej Bibliotece Publicznej w Radomiu. W latach 1961–1971 był bibliotekarzem i wykładowcą w Studium Nauczycielskim w tym mieście. W 1971 roku podjął pracę w Wyższej Szkole Nauczycielskiej w Kielcach, przekształconej następnie w Wyższą Szkołę Pedagogiczną i Akademię Świętokrzyską. Z kielecką uczelnią związany był – początkowo jako asystent, a później adiunkt, docent i profesor – do 2006 roku. Przez wiele lat pełnił funkcję dyrektora Instytutu Filologii Polskiej oraz dwukrotnie był dziekanem Wydziału Humanistycznego (1974–1978 i 1982–1984). W 2006 został zatrudniony na stanowisku profesora w Akademii Humanistycznej im. Aleksandra Gieysztora w Pułtusku.
Spektakl Gniazdo
Kielce. Teatr Lalki i Aktora Kubuś. Godzina: 11.00
Dzielni rycerze, wyprawa i wielki plan. Oto początek historii o Lechu, Czechu i Rusie, którą opowie nie kto inny, ale Orzeł, oczywiście biały.
Ale uwaga – w stosunku do znanej legendy pojawią się nowości. Będzie więc znudzona siedzeniem w domu siostra trzech braci Wanda, która uprze się na udział w podbojach, szczególnie tych sercowych. Będzie też Światowid, Popiel, chochlik Bieda i tajemnicze Ćmoki…
A w konsekwencji – jak na rycerską bajkę przystało – niebezpieczne przygody, nieoczekiwane zwroty akcji, aż wreszcie trud budowania państwa.
Jakie miejsce może być dla niego najlepsze? Skąd wzięła się Polska i Polacy?
„Gniazdo” to sztuka wielokrotnie nagradzanej dramatopisarki Marii Wojtyszko o tworzeniu wspólnoty i istocie polskości. Podana wartko, bez patosu i współczesnym językiem, a przede wszystkim z błyskotliwym humorem. Takim, który urzeknie małych widzów nie mniej, niż magiczny świat bohaterskich zmagań i słowiańskich duchów.
Spektakl wyreżyserował Robert Drobniuch, dyrektor Teatru „Kubuś, bogactwo muzyki i porywających piosenek zapewnił znany kompozytor i instrumentalista Sambor Dudziński, scenografię stworzyła Katarzyna Proniewska-Mazurek, a ruch sceniczny – Ewelina Ciszewska. Za reżyserię świateł odpowiada Prot Jarnuszkiewicz.
Czas trwania – 1 godz. (bez przerwy)
Premiera – 14 października 2018
Pokojowy Patriotyzm
Kielce. Dworek Laszczyków. Godzina 15.00
Wystawa poprowadzi przez pięć momentów historycznych, ważnych dla dziejów Polski i związanych z próbami odzyskania lub umacniania polskiej suwerenności. W tym celu pomieszczenia w Dworku Laszczyków w Kielcach zostaną zaaranżowane na wnętrza mieszkalno – użytkowe, które przedstawiać będą kolejno: wnętrze chałupy z okresu insurekcji kościuszkowskiej, sypialnię dworską z okresu powstania styczniowego, salę szkolną z 1905 roku, koszary wojskowe z okresu I wojny światowej oraz mieszkanie oficera z międzywojnia. W każdym z pomieszczeń prócz charakterystycznego umeblowania znajdą się elementy nawiązujące do idei wolnościowych, niepodległościowych i patriotycznych: biżuteria patriotyczna, fotografie, mundury, sztandary. Uzupełnieniem aranżacji będzie 12 plansz, których zostaną wskazane najważniejsze wydarzenia danego okresu. Wystawę będzie można oglądać do 2 grudnia 2018 r. Jej autorem jest dr Krzysztof Karbownik, kierownik działu Badań Etnograficznych w Muzeum Wsi Kieleckiej.
IV Akademia Off Fashion Tango
Kielce. Foyer Małej Sceny KCK. Godzina 18.00
Czytanie jest modne – Literacka zabawa z modą w rytmie tanga
Zapraszamy do udziału w wydarzeniach związanych z Akademią Off Fashion.
W ramach Międzynarodowego Konkursu dla Projektantów i Entuzjastów Mody OFF FASHION Kieleckie Centrum Kultury organizuje Akademię Off Fashion. Jest to projekt, który pozwala młodym twórcom poznać trendy w modzie, sztuce i designie. Akademia OFF Fashion to warsztaty, panele dyskusyjne, pokazy mody laureatów i jurorów Konkursu OFF Fashion.
ŚRODA (24 PAŹDZIERNIKA)
Spektakl Gniazdo
Kielce. Teatr Lalki i Aktora Kubuś. Godzina: 9.00
Dzielni rycerze, wyprawa i wielki plan. Oto początek historii o Lechu, Czechu i Rusie, którą opowie nie kto inny, ale Orzeł, oczywiście biały.
Ale uwaga – w stosunku do znanej legendy pojawią się nowości. Będzie więc znudzona siedzeniem w domu siostra trzech braci Wanda, która uprze się na udział w podbojach, szczególnie tych sercowych. Będzie też Światowid, Popiel, chochlik Bieda i tajemnicze Ćmoki…
A w konsekwencji – jak na rycerską bajkę przystało – niebezpieczne przygody, nieoczekiwane zwroty akcji, aż wreszcie trud budowania państwa.
Jakie miejsce może być dla niego najlepsze? Skąd wzięła się Polska i Polacy?
„Gniazdo” to sztuka wielokrotnie nagradzanej dramatopisarki Marii Wojtyszko o tworzeniu wspólnoty i istocie polskości. Podana wartko, bez patosu i współczesnym językiem, a przede wszystkim z błyskotliwym humorem. Takim, który urzeknie małych widzów nie mniej, niż magiczny świat bohaterskich zmagań i słowiańskich duchów.
Spektakl wyreżyserował Robert Drobniuch, dyrektor Teatru „Kubuś, bogactwo muzyki i porywających piosenek zapewnił znany kompozytor i instrumentalista Sambor Dudziński, scenografię stworzyła Katarzyna Proniewska-Mazurek, a ruch sceniczny – Ewelina Ciszewska. Za reżyserię świateł odpowiada Prot Jarnuszkiewicz.
Czas trwania – 1 godz. (bez przerwy)
Premiera – 14 października 2018
Spektakl Gniazdo
Kielce. Teatr Lalki i Aktora Kubuś. Godzina: 11.00
Dzielni rycerze, wyprawa i wielki plan. Oto początek historii o Lechu, Czechu i Rusie, którą opowie nie kto inny, ale Orzeł, oczywiście biały.
Ale uwaga – w stosunku do znanej legendy pojawią się nowości. Będzie więc znudzona siedzeniem w domu siostra trzech braci Wanda, która uprze się na udział w podbojach, szczególnie tych sercowych. Będzie też Światowid, Popiel, chochlik Bieda i tajemnicze Ćmoki…
A w konsekwencji – jak na rycerską bajkę przystało – niebezpieczne przygody, nieoczekiwane zwroty akcji, aż wreszcie trud budowania państwa.
Jakie miejsce może być dla niego najlepsze? Skąd wzięła się Polska i Polacy?
„Gniazdo” to sztuka wielokrotnie nagradzanej dramatopisarki Marii Wojtyszko o tworzeniu wspólnoty i istocie polskości. Podana wartko, bez patosu i współczesnym językiem, a przede wszystkim z błyskotliwym humorem. Takim, który urzeknie małych widzów nie mniej, niż magiczny świat bohaterskich zmagań i słowiańskich duchów.
Spektakl wyreżyserował Robert Drobniuch, dyrektor Teatru „Kubuś, bogactwo muzyki i porywających piosenek zapewnił znany kompozytor i instrumentalista Sambor Dudziński, scenografię stworzyła Katarzyna Proniewska-Mazurek, a ruch sceniczny – Ewelina Ciszewska. Za reżyserię świateł odpowiada Prot Jarnuszkiewicz.
Czas trwania – 1 godz. (bez przerwy)
Premiera – 14 października 2018
Wieczory filmowe w Filharmonii. Maria Callas
Kielce. Filharmonia Świętokrzyska. Godzina 18.30
Reżyseria: Tom Wolf
Obsada: Krystyna Janda (polski dubbing, narrator), Fanny Ardant (głos)
Gatunek: dokumentalny
Produkcja: Francja
Premiera: 2 marca 2018(Polska), 18 stycznia 2018 (świat)
Czas trwania: 1 godz. 53 min.
Nieznana historia wielkiej śpiewaczki Marii Callas – fascynującej kobiety pełnej sprzeczności, spełnionej na scenie, ale szukającej wielkiego uczucia i uwięzionej w burzliwym trójkącie miłosnym.
Kto wybierze się na dokument z nadzieją posłuchania legendarnego głosu bohaterki,
ten wyjdzie z kina spełniony. Reżyser pozwala Callas się „wyśpiewać”. Wybiera
takie nagrania jej występów, w których jak na dłoni widać zarazem niuanse jej
warsztatu, mistrzowskie panowanie nad oddechem oraz dźwiękiem, jak i czystą emocję, widoczną choćby w ekspresji oczu. Sztuka i życie, ręka w rękę.
Bilety w cenie 10 zł. do nabycia w kasie Filharmonii w godz. od 9.00 do 17.00 oraz w dniu projekcji od godz. 9.00 do momentu rozpoczęcia filmu.
Spektakl Szalone Nożyczki
Teatr im. Stefana Żeromskiego. Godzina 19.00
Komedia Paula Pörtnera od 1963 roku, czyli od chwili powstania, nie schodzi z afiszy w Stanach Zjednoczonych. Trafiła nawet do Księgi Rekordów Guinnessa jako najdłużej grane przedstawienie w tym kraju. Nic dziwnego! Publiczność uwielbia „Szalone nożyczki” nie tylko za przezabawne dialogi i nieco zwariowaną akcję, ale również za to, że podczas spektaklu może poczuć się jak…Sherlock Holmes. Kto zamordował złośliwą pianistkę mieszkającą nad salonem fryzjerskim? Podejrzani są wszyscy – mistrz nożyczek Antoni Wzięty oraz jego klienci, a sprawcę, po przeprowadzeniu własnego śledztwa, co wieczór wskazują widzowie.
Czas trwania: 120 min., jedna przerwa
CZWARTEK (25 PAŹDZIERNIKA)
Spektakl Gniazdo
Kielce. Teatr Lalki i Aktora Kubuś. Godzina: 9.00
Dzielni rycerze, wyprawa i wielki plan. Oto początek historii o Lechu, Czechu i Rusie, którą opowie nie kto inny, ale Orzeł, oczywiście biały.
Ale uwaga – w stosunku do znanej legendy pojawią się nowości. Będzie więc znudzona siedzeniem w domu siostra trzech braci Wanda, która uprze się na udział w podbojach, szczególnie tych sercowych. Będzie też Światowid, Popiel, chochlik Bieda i tajemnicze Ćmoki…
A w konsekwencji – jak na rycerską bajkę przystało – niebezpieczne przygody, nieoczekiwane zwroty akcji, aż wreszcie trud budowania państwa.
Jakie miejsce może być dla niego najlepsze? Skąd wzięła się Polska i Polacy?
„Gniazdo” to sztuka wielokrotnie nagradzanej dramatopisarki Marii Wojtyszko o tworzeniu wspólnoty i istocie polskości. Podana wartko, bez patosu i współczesnym językiem, a przede wszystkim z błyskotliwym humorem. Takim, który urzeknie małych widzów nie mniej, niż magiczny świat bohaterskich zmagań i słowiańskich duchów.
Spektakl wyreżyserował Robert Drobniuch, dyrektor Teatru „Kubuś, bogactwo muzyki i porywających piosenek zapewnił znany kompozytor i instrumentalista Sambor Dudziński, scenografię stworzyła Katarzyna Proniewska-Mazurek, a ruch sceniczny – Ewelina Ciszewska. Za reżyserię świateł odpowiada Prot Jarnuszkiewicz.
Czas trwania – 1 godz. (bez przerwy)
Premiera – 14 października 2018
Spektakl O Wilku i Czerwonym Kapturku
Kielce. Teatr Lalki i Aktora Kubuś. Godzina: 10.00
Sztuki Marty Guśniowskiej są zwykle mądre, ciepłe i bardzo dowcipne. Autorka lubi przetwarzać powszechnie znane, baśniowe wątki, zaprzeczać myślowym schematom.
Tak jest i tym razem, w bajce „O Wilku i Czerwonym Kapturku”.
Kapturek nie jest grzeczną, dobrze ułożoną dziewczynką. Ma humory, dyskutuje z samym, przedstawiającym tę opowieść Narratorem i zdziwicie się, ale wcale nie lubi chodzić do Babci!
Wilk to uzależniony od Mamy życiowy nieudacznik, który mimo nie najmłodszego wieku nie nauczył się jeszcze polować. I zamiast budzić strach, wywołuje w lesie tylko śmiech.
Babcia natomiast ma wyraźną słabość do Leśniczego i… nalewki.
Najważniejsze jednak jest to, że bohaterowie Guśniowskiej (i pozytywni, i negatywni), mimo swych wad, w gruncie rzeczy mają dobre serca i potrafią cieszyć się życiem.
Czy ta napisana na nowo, stara bajka ma szansę zakończyć się tak jak jej klasyczna wersja, którą opowiadali nam nasi rodzice i dziadkowie? Przekonajcie się sami. Zapraszamy do teatru!
Spektakl aktorski i lalkowy.
Czas trwania – 45 min. (bez przerwy)
Premiera – 24 września 2016
Przedstawienie grane dla maksymalnie 50 widzów.
Spektakl Gniazdo
Kielce. Teatr Lalki i Aktora Kubuś. Godzina: 11.00
Dzielni rycerze, wyprawa i wielki plan. Oto początek historii o Lechu, Czechu i Rusie, którą opowie nie kto inny, ale Orzeł, oczywiście biały.
Ale uwaga – w stosunku do znanej legendy pojawią się nowości. Będzie więc znudzona siedzeniem w domu siostra trzech braci Wanda, która uprze się na udział w podbojach, szczególnie tych sercowych. Będzie też Światowid, Popiel, chochlik Bieda i tajemnicze Ćmoki…
A w konsekwencji – jak na rycerską bajkę przystało – niebezpieczne przygody, nieoczekiwane zwroty akcji, aż wreszcie trud budowania państwa.
Jakie miejsce może być dla niego najlepsze? Skąd wzięła się Polska i Polacy?
„Gniazdo” to sztuka wielokrotnie nagradzanej dramatopisarki Marii Wojtyszko o tworzeniu wspólnoty i istocie polskości. Podana wartko, bez patosu i współczesnym językiem, a przede wszystkim z błyskotliwym humorem. Takim, który urzeknie małych widzów nie mniej, niż magiczny świat bohaterskich zmagań i słowiańskich duchów.
Spektakl wyreżyserował Robert Drobniuch, dyrektor Teatru „Kubuś, bogactwo muzyki i porywających piosenek zapewnił znany kompozytor i instrumentalista Sambor Dudziński, scenografię stworzyła Katarzyna Proniewska-Mazurek, a ruch sceniczny – Ewelina Ciszewska. Za reżyserię świateł odpowiada Prot Jarnuszkiewicz.
Czas trwania – 1 godz. (bez przerwy)
Premiera – 14 października 2018
Żeromski wobec Niepodległej
Kielce. Muzeum Lat Szkolnych Stefana Żeromskiego. Godzina: 17.00. Wstęp wolny
Spotkanie z prof. dr hab. Zdzisławem Jerzym Adamczykiem. Badacz biografii Żeromskiego wygłosi wykład Żeromski wobec Niepodległej, poświęcony wkładowi pisarza w dążenie do niepodległości Polski, udziałowi w jej odzyskaniu oraz stosunkowi do nowego państwa.
Po 1918 roku Stefan Żeromski nadal aktywnie wspierał i współtworzył II Rzeczpospolitą. Pierwsze lata niepodległości i ostatnie lata życia pisarza obfitowały w jego osobiste zaangażowanie w sprawy polityczne i społeczne. Podczas plebiscytu na Warmii i Mazurach razem z Janem Kasprowiczem i Władysławem Kozickim agitował na rzecz przyłączenia tych ziem do Polski. Przyczynił się do powstania Towarzystwa Przyjaciół Pomorza. Był także inicjatorem projektu Akademii Literatury, współzałożycielem i prezesem Związku Zawodowego Literatów Polskich oraz założycielem Straży Piśmiennictwa Polskiego i polskiego PEN-Klubu.
„Stosunek Żeromskiego do odrodzonej Polski nieustannie oscyluje między radosnym zdumieniem, poczuciem radości i satysfakcji płynącej ze spełnienia się marzeń o niepodległości a świadomością rozlicznych niedostatków codziennego życia i troską o przyszłość państwa.” (Z.J. Adamczyk, „Przedwiośnie” Stefana Żeromskiego w świetle dyskusji i polemik z 1925 roku).
Wykład prof. Jerzego Szczepańskiego – Historia cmentarzy kieleckich
Kielce. Muzeum Dialogu Kultur. Godzina 17.00
Cmentarze kieleckie to świadkowie i milczące miasta pamięci. Dokumentują naszą historię, ewolucję obyczajów, upodobań, a także sztuki cmentarnej, ale przed wszystkim stan naszej pamięci o ludziach tam spoczywających, nie tylko katolikach, ale też prawosławnych, protestantach i wyznawcach judaizmu.
prof dr hab. Jerzy Szczepański – historyk specjalizujący się w dziejach kultury i architektury XIX i XX w., historii gospodarczej, historii myśli ekonomicznej oraz historii społecznej. Kierownik Zakładu Historii Myśli Społeczno-Gospodarczej w Instytucie Ekonomii i Administracji Uniwersytetu Jana Kochanowskiego w Kielcach.
Koncert jazzowy OLD METROPOLITAN BAND
Kielce. Muzeum Laurensa Hammonda. Godzina 17.30
Występ odbędzie się w sali koncertowej im. Andrzeja Zielińskiego w Muzeum Laurensa Hammonda, w ramach cyklicznych koncertów promujących muzyczną działalność kameralnej sali. Wydarzenie kulturalne związane jest z „limitowaną edycją” koncertów jubileuszowych zespołu Old Metropolitan Band, który w tym roku świętuje 50-lecie istnienia zespołu.
Old Metropolitan Band to formacja jazzowa, która powstała w 1968 roku w Krakowie. Nowoorleańskie klimaty tradycyjnego jazzu łączą ze swojskimi nutami, łatwo wpadającymi w ucho. Grali i grają na całym świecie, m.in.: w Kanadzie, Grecji, Szwecji, Hiszpanii, na Kubie. Mimo upływu lat, zespół nadal zaskakuje niezwykłą pasją, nieprzeciętnym wigorem i pełną temperamentu muzyką jazzową.
Liczba miejsc jest ograniczona. Cena biletu wynosi 10 zł (osoba).
Bilety do nabycia od 5 października w kasach: Muzeum Laurensa Hammonda (ul. Kościuszki 13) oraz Muzeum Zabawek i Zabawy (pl. Wolności 2).
Muzeum Laurensa Hammonda istnieje od października ubiegłego roku, a uroczyste otwarcie sali koncertowej im. Andrzeja Zielińskiego miało miejsce 1 września tego roku.
Spektakl Szalone Nożyczki
Teatr im. Stefana Żeromskiego. Godzina 19.00
Komedia Paula Pörtnera od 1963 roku, czyli od chwili powstania, nie schodzi z afiszy w Stanach Zjednoczonych. Trafiła nawet do Księgi Rekordów Guinnessa jako najdłużej grane przedstawienie w tym kraju. Nic dziwnego! Publiczność uwielbia „Szalone nożyczki” nie tylko za przezabawne dialogi i nieco zwariowaną akcję, ale również za to, że podczas spektaklu może poczuć się jak…Sherlock Holmes. Kto zamordował złośliwą pianistkę mieszkającą nad salonem fryzjerskim? Podejrzani są wszyscy – mistrz nożyczek Antoni Wzięty oraz jego klienci, a sprawcę, po przeprowadzeniu własnego śledztwa, co wieczór wskazują widzowie.
Czas trwania: 120 min., jedna przerwa
Akademia OFF Fashion – Pokaz mody – „Projektanci publiczności”
Kielce. Duża Scena KCK. Godzina 20.00
Pokazy mody projektantów:
Angelika Józefczyk
Ewa Łukawska
Pokaz mody duetu Paprocki & Brzozowski
Bilety w cenie 20 zł.
Marcin Paprocki (ur. 1977) i Mariusz Brzozowski (ur. 1977) – polscy projektanci mody, od 2000 tworzący markę Paprocki&Brzozowski. Marcin Paprocki i Mariusz Brzozowski są absolwentami Wydziału Tkaniny i Ubioru Akademii Sztuk Pięknych im. W. Strzemińskiego w Łodzi. Po kolekcji dyplomowej w 2002 roku zadebiutowali pierwszą autorską kolekcją w Warszawie w 2003 roku, dzięki której zostali uznani Projektantami Roku 2004 przez miesięcznik „Elle”.
Projektanci mają też na swoim koncie m.in. nagrodę Stowarzyszenia Promowania Młodych Europejskich Talentów PROMETA, tytuł Osobowość w Modzie i w Sztuce zdobyty podczas piątej edycji gali „Moda i Sztuka” we Wrocławiu. W 2008 roku duet otrzymał Honorową Złotą Nitkę przyznaną przez Międzynarodowe Targi Łódzkie oraz ponowny tytuł Projektantów Roku 2008 przyznany przez czytelniczki magazynu „Elle”. Również w 2008 roku projektanci podjęli współpracę z polską marką odzieżową Reserved, dla której zaprojektowali kolekcję wiosna/lato 2008. Następnie stworzyli kolekcję jesień/zima 2008 dla marki Ochnik. W 2012 roku stworzyli kostiumy do spektaklu tanecznego Windows Izadory Weiss z muzyką Leszka Możdżera w Operze Bałtyckiej.
Od 2010 roku projektanci tworzą również linię basic – „Plants by Paprocki & Brzozowski”, dostępną w butiku online oraz w kilkunastu butikach partnerskich w Polsce. Obaj są jurorami konkursów poświęconych modzie, m.in. OFF Fashion w Kielcach, Mazda Design oraz Hush Selected. Prowadzą warsztaty na Akademii Sztuk Pięknych w Łodzi, oraz w Międzynarodowej Szkole Kostiumografii i Projektowania Ubioru w Warszawie.
8 września 2015 roku duet zaprezentował swoją kolekcję wiosna/lato 2016 w nowojorskim New Museum w Soho, podczas imprezy Polish-American Fashion Foundation.
PIĄTEK (26 PAŹDZIERNIKA)
Spektakl O Wilku i Czerwonym Kapturku
Kielce. Teatr Lalki i Aktora Kubuś. Godzina: 10.00
Sztuki Marty Guśniowskiej są zwykle mądre, ciepłe i bardzo dowcipne. Autorka lubi przetwarzać powszechnie znane, baśniowe wątki, zaprzeczać myślowym schematom.
Tak jest i tym razem, w bajce „O Wilku i Czerwonym Kapturku”.
Kapturek nie jest grzeczną, dobrze ułożoną dziewczynką. Ma humory, dyskutuje z samym, przedstawiającym tę opowieść Narratorem i zdziwicie się, ale wcale nie lubi chodzić do Babci!
Wilk to uzależniony od Mamy życiowy nieudacznik, który mimo nie najmłodszego wieku nie nauczył się jeszcze polować. I zamiast budzić strach, wywołuje w lesie tylko śmiech.
Babcia natomiast ma wyraźną słabość do Leśniczego i… nalewki.
Najważniejsze jednak jest to, że bohaterowie Guśniowskiej (i pozytywni, i negatywni), mimo swych wad, w gruncie rzeczy mają dobre serca i potrafią cieszyć się życiem.
Czy ta napisana na nowo, stara bajka ma szansę zakończyć się tak jak jej klasyczna wersja, którą opowiadali nam nasi rodzice i dziadkowie? Przekonajcie się sami. Zapraszamy do teatru!
Spektakl aktorski i lalkowy.
Czas trwania – 45 min. (bez przerwy)
Premiera – 24 września 2016
Przedstawienie grane dla maksymalnie 50 widzów.
Spektakl Dziady po Białoszewskim
Kielce. Teatr Lalki i Aktora Kubuś. Godzina: 13.00
Głównym bohaterem spektaklu „Dziady po Białoszewskim” jest jeden z najwybitniejszych polskich twórców awangardowych XX wieku, poeta, prozaik, dramatopisarz i aktor teatralny – Miron Białoszewski.
Twórczość Białoszewskiego – poety poszukującego wartości w eksperymencie lingwistycznym – dała wyraz odkrywczej refleksji egzystencjalnej. Jednostkowe doświadczenie lingwistyczne odsłoniło doświadczenie rzeczy ostatecznych, zaś językowa gra stała się lustrem indywidualności i „osobności” człowieka. Tak rozumiana myśl egzystencjalna stanowi jedną z najistotniejszych inspiracji „Dziadów po Białoszewskim”.
Akcja spektaklu rozgrywa się po śmierci Mirona, w jego warszawskim mieszkaniu przy ul. Lizbońskiej. Przestrzeń pokoju autora staje się swoistym mikrokosmosem. Opuszczoną kawalerkę odwiedzają dawni znajomi pisarza, którzy poprzez wspominki ponownie uruchamiają tętno tego miejsca. Białoszewski „powraca do siebie” za pośrednictwem świata rzeczy. Opuszczona przestrzeń i pozostawione w niej przedmioty zaczynają mówić jego głosem. Fotografie, książki, świątki, nagrania magnetofonowe wskrzeszają postać poety.
Spektakl „Dziady po Białoszewskim” to opowieść o osobliwości Mirona artykułującej się poprzez poszukiwanie relacji pomiędzy „ja” duchowym a „ja” fizycznym. To opowieść o nieustannym sprawdzaniu siebie wobec świata, a także o podejmowanej przez bohatera próbie zmierzenia się z rzeczywistością i sobą samym, a w konsekwencji – z własną twórczością.
Scenariusz spektaklu powstał w oparciu o dziennik „Chamowo” oraz wiersze z tomu „Odczepić się”, pochodzące z okresu przeprowadzki poety z kamienicy przy Placu Dąbrowskiego do bloku na Saskiej Kępie. Połączenie form prozatorskich i poetyckich nie jest tu przypadkowe. Stanowi odzwierciedlenie Mironowskiego, dualistycznego sposobu postrzegania świata. Proza oddaje to, co rzeczywiste i codzienne, zaś poezja to, co metafizyczne. Tym sposobem spektakl „Dziady po Białoszewskim” realizuje egzystencjalną myśl pisarza o niejednoznacznej relacji pomiędzy codziennością a metafizycznością.
Spektakl dla widzów od lat 15. Czas trwania – 65 min. (bez przerwy)
Prapremiera – 14 listopada 2015
Autor trailera: Krzysztof Kiziewicz
Wernisaż wystawy „Mocne Tango”
Kielce. Galeria Sztuki Winda. Godzina 18.00
Wystawa Modne Tango, która jest kolejną odsłoną cyklu wystaw „Polska w rytmie tanga”, będących wspólnym projektem Fundacji Kulturo i Muzeum Teatralnego. Tym razem dzięki współpracy z Kieleckim Centrum Kultury, dla którego moda nie ma tajemnic, skupimy się na rewolucji w modzie, którą przyniósł ten popularny taniec. Na tle historii tanga w Polsce od jego początków w 1913 roku po lata 40. chcemy przybliżyć zmiany stylów i ewolucje sukni wieczorowych, które królowały na naszych parkietach. Najważniejsza jednak będzie muzyka i taniec, którego nie zabraknie na pięknych zdjęciach i filmach z okresu międzywojnia.
Wernisażowi wystawy towarzyszyć będzie oprowadzanie kuratorskie, impreza taneczna – milonga i pokazy taneczne. Zatańczą pasjonaci tanga związani z kielecką milongą Abrazo, trenujący pod czujnym okiem Maestro Pawła Chedy. Będą to: Anna Żelazo i Paweł Cheda, Hanna i Norbert Konieczkiewicz, Ewelina Woźniczka i Piotr Siwoń.
Poplenerowy wernisaż wystawy fotografii pt. „Sandomierz”
Sandomierz. Iluzjon Art Cafe. Godzina 18:00
Wystawa prezentuje zdjęcia członków grupy „FOTO Niedrzwica” działającej przy Gminnym Ośrodku Kultury, Sportu i Rekreacji w Niedrzwicy Dużej oraz sandomierskiego fotografa Patryka Goszczyńskiego.
Prace powstały podczas pleneru fotograficznego w Sandomierzu w dniach 26-29 lipca 2018 r.
Autorzy zdjęć:
Elżbieta Dudzińska, Patryk Goszczyński, Danuta Mazur, Wioletta Mazur, Edyta Katarzyna Moskwa, Renata Pastuszak, Mateusz Płecha, Elżbieta Potapczuk, Anna Rumińska, Weronika Stępniak, Honorata Świderska, Martyna Wojtyła, Natalia Znamierowska.
Ekspozycja będzie dostępna dla zwiedzających od 26 października do 7 listopada br. w Iluzjon Art Cafe.
Wstęp wolny!
Spektakl Dziady po Białoszewskim
Kielce. Teatr Lalki i Aktora Kubuś. Godzina: 18.00
Głównym bohaterem spektaklu „Dziady po Białoszewskim” jest jeden z najwybitniejszych polskich twórców awangardowych XX wieku, poeta, prozaik, dramatopisarz i aktor teatralny – Miron Białoszewski.
Twórczość Białoszewskiego – poety poszukującego wartości w eksperymencie lingwistycznym – dała wyraz odkrywczej refleksji egzystencjalnej. Jednostkowe doświadczenie lingwistyczne odsłoniło doświadczenie rzeczy ostatecznych, zaś językowa gra stała się lustrem indywidualności i „osobności” człowieka. Tak rozumiana myśl egzystencjalna stanowi jedną z najistotniejszych inspiracji „Dziadów po Białoszewskim”.
Akcja spektaklu rozgrywa się po śmierci Mirona, w jego warszawskim mieszkaniu przy ul. Lizbońskiej. Przestrzeń pokoju autora staje się swoistym mikrokosmosem. Opuszczoną kawalerkę odwiedzają dawni znajomi pisarza, którzy poprzez wspominki ponownie uruchamiają tętno tego miejsca. Białoszewski „powraca do siebie” za pośrednictwem świata rzeczy. Opuszczona przestrzeń i pozostawione w niej przedmioty zaczynają mówić jego głosem. Fotografie, książki, świątki, nagrania magnetofonowe wskrzeszają postać poety.
Spektakl „Dziady po Białoszewskim” to opowieść o osobliwości Mirona artykułującej się poprzez poszukiwanie relacji pomiędzy „ja” duchowym a „ja” fizycznym. To opowieść o nieustannym sprawdzaniu siebie wobec świata, a także o podejmowanej przez bohatera próbie zmierzenia się z rzeczywistością i sobą samym, a w konsekwencji – z własną twórczością.
Scenariusz spektaklu powstał w oparciu o dziennik „Chamowo” oraz wiersze z tomu „Odczepić się”, pochodzące z okresu przeprowadzki poety z kamienicy przy Placu Dąbrowskiego do bloku na Saskiej Kępie. Połączenie form prozatorskich i poetyckich nie jest tu przypadkowe. Stanowi odzwierciedlenie Mironowskiego, dualistycznego sposobu postrzegania świata. Proza oddaje to, co rzeczywiste i codzienne, zaś poezja to, co metafizyczne. Tym sposobem spektakl „Dziady po Białoszewskim” realizuje egzystencjalną myśl pisarza o niejednoznacznej relacji pomiędzy codziennością a metafizycznością.
Spektakl dla widzów od lat 15. Czas trwania – 65 min. (bez przerwy)
Prapremiera – 14 listopada 2015
Autor trailera: Krzysztof Kiziewicz
37. Międzynarodowy Festiwal Jeunesses Musicales Akademia Melomana
Kielce. Filharmonia Świętokrzyska. Godzina 19.00
37. edycja Festiwalu Jeunesses Musicales poświęcona jest poematom symfonicznym. Za ojca tego gatunku uważa się znakomitego kompozytora – Ferenca Liszta. Preludia są jednym ze zbioru 13 utworów węgierskiego twórcy, w którym akcent kładziony jest przede wszystkim na ideę poetycką (sferę przeżyć wewnętrznych), niż zdarzenia fabularne. Powstały w połowie XIX wieku i choć autor nie był przekonany o ich wyjątkowości, nazywając je „muzyką ogródkową”, od razu zdobyły niebotyczną popularność. W literackim komentarzu kompozytor odniósł się do 15. Meditations poétiques Alfonsa Lamartina – jak poemat zatytułowanej Les Préludes.
Wełtawa jest trzecim w kolejności poematem symfonicznym z cyklu Moja Ojczyzna Bedřicha Smetany. Utwór środkami muzycznymi przedstawia królową rzek czeskich: od źródeł, poprzez las, gdzie słychać rogi myśliwskie, i doliny – tam rozlegają się dźwięki orszaku weselnego. Nocą w falach Wełtawy pląsają eteryczne nimfy wodne. Z biegiem rzeki zaś wody wzbierają i majestatycznie wpływają do Pragi.
Noc na Łysej Górze – fantazję symfoniczną Modesta Musorgskiego… napisał właściwie Mikołaj Rimski-Korsakow, wykorzystując wątki krążące wokół diabelsko-sabatowej tematyki, pochodzące z różnych utworów swojego kolegi z rosyjskiej grupy kompozytorskiej nazywanej Potężną Gromadką. Fantastyczne dzieło skrzące się wszelkimi barwami orkiestry!
Na zakończenie koncertu zaprezentujemy Step Zygmunta Noskowskiego (1896), w którym zostały wykorzystane elementy folkloru polskiego i ukraińskiego. Utwór podobnie jak Trylogia Sienkiewicza nosi etykietkę „ku pokrzepieniu serc” i oczywiście cieszył się wielką popularnością w swoich czasach, a dziś jest jednym z żelaznych pozycji w repertuarze orkiestr filharmonicznych.
Orkiestrę Symfoniczną poprowadzi meksykański artysta – Jorge Vazquez, przez krytyków uznawany za wybitnego i wirtuozowskiego dyrygenta, który porywa muzyków i publiczność na całym świecie swoimi „dynamicznymi interpretacjami” i „umiejętnym odczytywaniem muzycznych intencji kompozytorów”.
Natomiast opowieść o poematach symfonicznych snuć będzie Beata Młynarczyk tak ciekawie, jak tylko ona to potrafi. Zasłuchanych zarówno w słowo, jak i muzykę – nie zabraknie!
JORGE VAZQUEZ
Obecnie pełni funkcję dyrektora artystycznego Orkiestry Kameralnej w Miami, Orkiestry Filarmonía in Xalapa (Meksyk) i The Project Chamber Orchestra in Rochester (Nowy Jork). Ostatnio został członkiem jury podczas New Starts International Music Competition.
Studiował dyrygenturę u prof. Grzegorza Nowaka, któremu asystował w próbach, koncertach i nagraniach z londyńską Royal Philharmonic Orchestra, Operą Narodową i Sinfonią Varsovią. Umiejętności doskonalił na kursach mistrzowskich w Eastman School of Music, Hochshule für Musik Franz Liszt w Weimarze i International Masterclasses Berlin pod okiem takich dyrygentów, jak: Jose Serebrier, Lior Shambadal, Nicolas Pasquet, Giancarlo Guerrero, David Effron i Neil Varon.
Artysta dyrygował w Stanach Zjednoczonych, Niemczech, Anglii, Hiszpanii, Portugalii, Rumunii i Meksyku, współpracując z orkiestrami, m.in.: MDR Sinfonieorchester Leipzig, Rochester Philharmonic, George Enescu Philharmonic, Ensemble Orquesta de Cadaqués, Berlin Sinfonietta, Orquesta Sinfonica de Xalapa, Hartford Symphony, Camerata Palafoxiana, Gwinnett Symphony Orchestra, Orquesta de Cámara de Xalapa.
W sezonie 2016/2017 Vazquez otrzymał pierwszą nagrodę na Międzynarodowym Konkursie Dyrygentów i Kompozytorów w Stanach Zjednoczonych. Uznanie zdobywa również w rodzinnym Meksyku. W 2015 roku uhonorowany został I nagrodą w konkursie New Talents in Orchestral Conducting Competition, a następnie otrzymał angaż na sześć koncertów w Orquesta Sinfónica de Xalapa. W 2017 r. zdobył wyróżnienie na Międzynarodowym Konkursie Dyrygentów Jeunesses Musicales w Bukareszcie i zaproszenie do poprowadzenia Orkiestry Symfonicznej podczas koncertu w Filharmonii Świętokrzyskiej.
BEATA MŁYNARCZYK
Teoretyk muzyki, pedagog, prelegent muzyczny, absolwentka Akademii Muzycznej w Warszawie. Od 25 lat jest nauczycielką przedmiotów teoretyczno-muzycznych w Zespole Szkół Muzycznych w Częstochowie, a także zajęć artystycznych – drama i muzyka w Zespole Szkół Plastycznych w Częstochowie.
Jako prelegent muzyczny współpracuje m.in. z Filharmonią Świętokrzyską, Filharmonią Częstochowską, OPK Gaude Mater, Towarzystwem Muzycznym w Częstochowie. Prowadzi działalność popularyzatorską we współpracy z różnymi środowiskami – od przedszkolaków po słuchaczy Uniwersytetów Trzeciego Wieku.
Jest współautorką projektu edukacyjnego Szkoła na Parnasie, realizowanego w Filharmonii Częstochowskiej w latach 2006-2011, autorką cyklów audycji umuzykalniających dla dzieci Z kufra muzycznych tajemnic i W kamienicy przy ulicy wiolinowej oraz serii bajek ilustrowanych muzyką symfoniczną, powstałych we współpracy z Filharmonią Świętokrzyską.
Spektakl Prędko, prędko
Teatr im. Stefana Żeromskiego. Godzina 19.00
Spotkanie dwóch wielkich twórców. Nowe spojrzenie na Fredrę – najwybitniejszego polskiego komediopisarza, prezentuje Mikołaj Grabowski, znakomity reżyser, aktor teatralny i filmowy, pedagog, profesor krakowskiej PWST, dyrektor wielu scen polskich, w tym Narodowego Starego Teatru im. Heleny Modrzejewskiej w Krakowie, laureat licznych nagród, między innymi gdańskiego Złotego Yoricka za najlepszą inscenizację dramatów Williama Szekspira za przedstawienie „Król Lear” czy Nagrody im. Konrada Swinarskiego, twórca uwielbianych przez publiczność spektakli, które przez dekady nie schodzą z afisza. Grabowski widzi w sztukach Fredry wątki dotąd pomijane. Postaci z ostatnich komedii hrabiego nie cechuje już XIX-wieczny etos. To ludzie zaślepieni kultem pieniądza, moralnie i ideowo wyjałowieni.
Czas trwania: 120 min., jedna przerwa
Przyjaciele Pogorzelcom
Skarżysko-Kamienna. Miejskie Centrum Kultury. Godzina 19.00
Bilety cegiełki 15 zł do nabycia w Impresariacie Artystycznym MCK (pokój nr 121) czynny w godz.: poniedziałek i środa 8:00 – 18:00, wtorek, czwartek i piątek 8:00 – 16:00
Wystąpią:
Zespoł TSK Folk,
Zespół Several,
Uczniowie Gimnazjum Nr 2 w Skarżysku-Kamiennej,
Uczniowie Państwowej Szkoły Muzycznej w Skarżysku-Kamiennej,
Kajetan Górlicki wraz z Dominik „Żaku” Żak,
SOBOTA (27 PAŹDZIERNIKA)
Spektakl Matria
Teatr im. Stefana Żeromskiego. Godzina 17.00
„Matria” przybiera postać ojczyzny i stawia pytania o to, jak mierzyć się ze sprawami rodzinnymi, w które wpisuje się hiszpańska wojna domowa. Co należy pamiętać, o czym zapomnieć, co wybaczyć? Jaka jest rola matek, których synowie ponieśli śmierć sprzeciwiając się totalitaryzmowi?
Czas trwania: 75 min., bez przerwy
Premiera: 7 września 2017
Spektakl z polskimi napisami.
Warsztaty Tanga
Kielce. KCK. Małe Foye. Godziny: 11:00-12:00, 17:30-18:30 – warsztaty tanga, 19:00-21:00 – retro dancing z Michałem Foggiem
Drugi dzień projektu „Polskie tango” organizowanego w Kielcach. Chętni będą mogli postawić swoje pierwsze tangowe kroki na parkiecie. Przewidziane są trzy warsztaty tanga. Organizatorzy zachęcają do udziału wszystkich zainteresowanych – młodzież, dorosłych, seniorów. Lekcje będą dostosowane do potrzeb osób niepełnosprawnych wzrokowo.
Unikatowy charakter polskiego tanga naznaczony był wpływami muzycznymi, które przenikały się w odrodzonej w 1918 II Rzeczpospolitej. Klimat tamtych dni przybliży retro dancing, który poprowadzi sam prawnuk Mieczysława Fogga – Michał Fogg.
Umrzeć ze śmiechu
Kielce. Kieleckie Centrum Biznesu. Godzina 16.00
„Umrzeć ze śmiechu” to opowieść o czterech przyjaciółkach, które razem miło spędzają czas m.in. grając w brydża. Nagle jedna z nich umiera, a pozostałe nie mogą sobie poradzić ze stratą, co piętrzy serię zabawnych sytuacji, które doprowadzają do niekoniecznie szczęśliwego finału.
Stowarzyszenie Teatr TeTaTeT jest niepubliczną instytucją kultury, które nie podlega żadnemu finansowaniu. Obecnie środki są pozyskiwane m.in. z programów, konkursów oraz od sponsorów. Oprócz tworzenia spektakli stowarzyszenie będzie się zajmowało organizacją warsztatów i prezentacją spektakli m.in. dla osób niedosłyszących.
Spotkanie z podróżnikiem Aleksandrem Dobą
Kielce. Dawny Pałac Biskupów Krakowskich. Godzina: 17.00. Wstęp wolny
Spotkanie z podróżnikiem, który kajakiem opłynął Morze Bałtyckie i Bajkał, a także trzykrotnie przepłynął Ocean Atlantycki. Wydarzenie jest dopełnieniem wystawy o historii barw narodowych Biel, Czerwień, Braterstwo, organizowanej w 100-lecie odzyskania niepodległości. Podczas spotkania z Aleksandrem Dobą, które poprowadzi kurator wystawy, dr Paweł Grzesik, mowa będzie o niecodziennych wyzwaniach, które mogą stanowić dla nas inspirację, a jednocześnie reprezentują barwy biało-czerwone poza granicami państwa. Zobaczyć można też będzie biało-czerwoną wstążkę z kajaka OLO, która towarzyszyła Aleksandrowi Dobie podczas trzeciej transatlantyckiej wyprawy kajakowej w 2017 roku, a którą podróżnik przekazał na wystawę w Muzeum Narodowym w Kielcach.
Monodram „Bóg jest kobietą o jednej piersi” Anny Iwasiuty-Dudek
Starachowickie Centrum Kultury. Godzina 17.00
„Boże, który jesteś kobietą o jednej piersi
Święć się imię twoje, bądź święte ciało twoje,
Bądź wola twoja w każdym mięśniu i ścięgnie
Dotyku naszego powszedniego daj nam dzisiaj
Abyśmy czuli się spełnionymi
Abyśmy nie czuli się samotnymi
I odpuść nam nasze zwątpienia
I tęsknotę za kobiecością
amen”
(fragment monodramu)
Anna Iwasiuta – Dudek to urodzona w 1983 r. aktorka, pedagog teatralny i pedagog tańca, autorka tekstów, dramaturg. Pracowała m. in. w Teatrze Miejskim im. W. Gombrowicza w Gdyni oraz Teatrze im. A. Sewruka w Elblągu. Współpracuje z teatrami dramatycznymi i muzycznymi oraz licznymi instytucjami kulturalnymi i oświatowymi. Autorka bajek terapeutycznych oraz serii audiobooków w ramach projektu popularyzującego baśnie narodów świata. Prowadzi warsztaty teatralne, taneczne, arteterapeutyczne, a także tworzenia lalek. Wielokrotnie gościła w Starachowickim Centrum Kultury zasiadając w jury Małego Ogólnopolskiego Konkursu Recytatorskiego, prowadząc warsztaty aktorskie i spotkania autorskie. Monodram „Bóg jest kobieta o jednej piersi” powstał po długiej walce aktorki z chorobą między innymi po to żeby pomagać i sobie i innym. Sama autorka mówi o nim: „Chcę mówić o miłości, o marzeniu, o zwycięstwie, o seksie, o kobiecości. Chcę mówić o tym jak prosto zakrzyczeć można strach i o tym, że po wybrzmieniu krzyk zanika, a strach pozostaje. Chcę o tym opowiedzieć, bo seksualność kobiety Amazonki, jej doświadczanie ciała poprzez duszę i duszy poprzez ciało jest czymś niezwykłym. czymś o czym warto choć przez chwilę usłyszeć. Tekst spektaklu powstał w trakcie mojego leczenia onkologicznego. Nadal jednak jest aktualny. Doświadczenie raka pozostaje w każdym człowieku, którego staje się udziałem. Choć staramy się zostawić je za sobą, nie da się od niego uciec. Od strachu przed wznową, przed okaleczonym ciałem, przed sobą. Każdy dokonuje wyboru, ja staram mówić o tym, co dla mnie i dla wielu kobiet jest w doświadczeniu choroby najtrudniejsze. Ale może stać się również impulsem do dojrzewania i własnego rozwoju”.
15 października obchodzony jest Europejski Dzień Walki z Rakiem Piersi. Breast Health Day po raz pierwszy był obchodzony 15 października 2008 roku. Ustanowiła go Europa Donna – Europejska Koalicja do Walki z Rakiem Piersi. Każdego roku na raka zapada w Polsce 130 000, w tym na raka piersi zapada 10 tys., co oznacza, że każdego roku na nowotwory piersi zachoruje 30 na 100 000 kobiet. Istnieje wiele programów profilaktycznych, które umożliwiają szybkie rozpoznanie choroby i wyleczenie jej, wystarczy przełamać strach i systematyczne badanie się.
Bilety w cenie 10zł do nabycia w kasie Kina Kultura oraz na www.sck.org.pl
Spektakl Dziady po Białoszewskim
Kielce. Teatr Lalki i Aktora Kubuś. Godzina: 18.00
Głównym bohaterem spektaklu „Dziady po Białoszewskim” jest jeden z najwybitniejszych polskich twórców awangardowych XX wieku, poeta, prozaik, dramatopisarz i aktor teatralny – Miron Białoszewski.
Twórczość Białoszewskiego – poety poszukującego wartości w eksperymencie lingwistycznym – dała wyraz odkrywczej refleksji egzystencjalnej. Jednostkowe doświadczenie lingwistyczne odsłoniło doświadczenie rzeczy ostatecznych, zaś językowa gra stała się lustrem indywidualności i „osobności” człowieka. Tak rozumiana myśl egzystencjalna stanowi jedną z najistotniejszych inspiracji „Dziadów po Białoszewskim”.
Akcja spektaklu rozgrywa się po śmierci Mirona, w jego warszawskim mieszkaniu przy ul. Lizbońskiej. Przestrzeń pokoju autora staje się swoistym mikrokosmosem. Opuszczoną kawalerkę odwiedzają dawni znajomi pisarza, którzy poprzez wspominki ponownie uruchamiają tętno tego miejsca. Białoszewski „powraca do siebie” za pośrednictwem świata rzeczy. Opuszczona przestrzeń i pozostawione w niej przedmioty zaczynają mówić jego głosem. Fotografie, książki, świątki, nagrania magnetofonowe wskrzeszają postać poety.
Spektakl „Dziady po Białoszewskim” to opowieść o osobliwości Mirona artykułującej się poprzez poszukiwanie relacji pomiędzy „ja” duchowym a „ja” fizycznym. To opowieść o nieustannym sprawdzaniu siebie wobec świata, a także o podejmowanej przez bohatera próbie zmierzenia się z rzeczywistością i sobą samym, a w konsekwencji – z własną twórczością.
Scenariusz spektaklu powstał w oparciu o dziennik „Chamowo” oraz wiersze z tomu „Odczepić się”, pochodzące z okresu przeprowadzki poety z kamienicy przy Placu Dąbrowskiego do bloku na Saskiej Kępie. Połączenie form prozatorskich i poetyckich nie jest tu przypadkowe. Stanowi odzwierciedlenie Mironowskiego, dualistycznego sposobu postrzegania świata. Proza oddaje to, co rzeczywiste i codzienne, zaś poezja to, co metafizyczne. Tym sposobem spektakl „Dziady po Białoszewskim” realizuje egzystencjalną myśl pisarza o niejednoznacznej relacji pomiędzy codziennością a metafizycznością.
Spektakl dla widzów od lat 15. Czas trwania – 65 min. (bez przerwy)
Prapremiera – 14 listopada 2015
Autor trailera: Krzysztof Kiziewicz
Moonlight Vehicle
Kielce. Wojewódzki Dom Kultury. Godzina 18.00
Moonlight Vehicle to prestiżowy, polsko – amerykański spektakl muzyczny zabierający widza w podróż do Ameryki lat dwudziestych XX wieku, czasów prohibicji, pierwszych samochodów i ery jazzu. Główny bohater spektaklu Frank ( Tomasz Stockinger ) to syn imigrantów fascynujący się muzyką, głównie europejską i klasycznym jazzem. Ekscentryk, pracujący jako „przegrywacz” czyli tzw. osoba, która w wydawnictwach muzycznych prezentuje utwory klientom, dorabia koncertując jako wokalista ze swoim pianistą po klubach w USA. Nie potrafi pogodzić się ze zmieniającym wokół światem i ogólnie panującym pędem za nowinkami, za nowym sprzętem muzycznym. Jego funkcja jako „nośnika dźwięku” umiera wraz z nadchodzącym światem gramofonów, płyt . Nie znosi ekstrawagancji na scenie oraz muzyki improwizowanej, uważa to za przejaw arogancji wobec słuchaczy. Sam śpiewając nie zmienia nigdy ani jednej nuty ,zapisanej przez kompozytora i zawsze trzyma bezpieczny dystans z publicznością.
Przeciwieństwem głównego bohatera jest afroamerykanka, wokalistka z Nowego Jorku (Siggy Davis), która koncertując ze swoim kontrabasistą również po klubach USA, „wchodzi w drogę” i zabiera publiczność śpiewakowi. Ekstrawagancki ubiór charyzmatycznej wokalistki, jej energetyczny i bezpośredni kontakt z publicznością a do tego niepohamowane improwizacje muzyczne doprowadzają do szału naszego bohatera. Podczas wciągającej fabuły i wielu zwrotów akcji nasz bohater przełamuje swoje stereotypy by ostatecznie wystąpić na jednej scenie z afroamerykanką.
Spektakl jest walką między tym co stare i konserwatywne a tym co pobudza do dalszego rozwoju.
Piękna muzyka Gershwina, jazzowe wykonania – w tym duety wokalne, powalające stroje – prosto z pracowni strojów historycznych, przednie projekcje, jazz, znakomity scenariusz. To wszystko przenosi widza w świat, którego dziś już nie ma…
„Gala Mistrzów Tańca”
Busko-Zdrój. Powiatowy Międzyszkolny Ośrodek Sportowy. Godzina 19.00
„Gala Mistrzów Tańca” to konkurs, gdzie do udziału zaproszeni zostali najlepsi z najlepszych tancerzy w Polsce, , którzy w 2018 roku zdobyli tytuły Mistrza Polski w najstarszej kategorii wiekowej powyżej 16 lat w różnych stylach: Hip-Hop, Jazz, Modern, Balet, Show-Dance, Disco-Dance.
Zaproszonych zostało 13 reprezentacji w tym soliści, duety, małe grupy i formacje. Oceniani będą przez 6 osobowe jury, w skład którego wchodzą wybitni specjaliści różnych technik tańca, m.in.: Piotr Galiński, Witold Jurewicz, Maciej Gleba Florek, wytypowani przy współpracy z Polską Federacją Tańca.
Turniej będzie miał specjalną oprawę artystyczną, która zapewni niezapomniane wrażenia i wspaniałe efekty wizualne dla publiczności. Widzowie będą mieli niepowtarzalną okazję do poznania różnorodności tańca. Gale poprowadzi Iwona Pavlovic, szeroko znana widowni jako jedna z jurorów popularnego „Tańca z gwiazdami”.
Dotychczas takiego eventu nie organizował nikt w Polsce. Będzie on okazją dla mieszkańców regionu do obejrzenia tak fenomenalnych artystów. Wstęp na galę jest bezpłatny.
Koncert zespołu Cisza Jak Ta
Sandomierz. Port Kultury. Godzina 19.00. Bilety w cenie 35 zł do nabycia bezpośrednio przed koncertem. Posiadaczom karty seniora przysługuje 20% zniżka od podstawowej ceny biletu.
Wśród zespołów folk-poetyckiego nurtu Krainy Łagodności trudno byłoby znaleźć zespół, który w krótkim czasie wydał 11 płyt i zagrał ponad 850 koncertów na scenach w całej Polsce. Od kilkunastu lat grupa jest w nieustannej trasie koncertowej przemierzając kraj wzdłuż i wszerz, wszędzie spotykając się z gorącym odbiorem publiczności spragnionej wyjątkowych słów i niezwykle ciepłego, mądrego przekazu artystycznego.
Dynamiczny rozwój zespołu został w 2013 roku uhonorowany Pegazem Kultury, płyta „Nasze Światy” została uznana Poetycką Płytą Roku 2011, płyta – „Wuka” Poetycką Płytą Roku 2013, a płyta „Nieobecność” – Poetycką Płytą Roku 2017. Zamieszczone utwory zespołu na portalu Youtube zostały odsłuchane w sumie ponad 25 milionów razy, a oficjalna strona grupy na portalu Facebook ma ponad 100.000 przyjaciół. W 2014 roku zespół zdobył Nagrodę Publiczności Ogólnopolskiego Konkursu TVN, Radiowej Trójki i Skody , a piosenki Ciszy zdobyły głosami słuchaczy dziewięć na dziesięć pierwszych miejsc.
A na koncertowym „pokładzie” Ciszy: trzy gitary, delikatna perkusja, flet, skrzypce, i pięć odmiennych głosów splatające słowa i dźwięki w urozmaiconą całość. Do tego zawsze towarzyszący zespołowi Juno – pies zespołowy, ulubieniec publiczności w całym kraju, traktowany przez zespół i słuchaczy jako członek Ciszowej rodziny.
Spektakl Matria
Teatr im. Stefana Żeromskiego. Godzina 20.00
„Matria” przybiera postać ojczyzny i stawia pytania o to, jak mierzyć się ze sprawami rodzinnymi, w które wpisuje się hiszpańska wojna domowa. Co należy pamiętać, o czym zapomnieć, co wybaczyć? Jaka jest rola matek, których synowie ponieśli śmierć sprzeciwiając się totalitaryzmowi?
Czas trwania: 75 min., bez przerwy
Premiera: 7 września 2017
Spektakl z polskimi napisami.
NIEDZIELA (28 PAŹDZIERNIKA)
Mistrzostwa Gminy Chmielnik Szkół Podstawowych w Warcabach Klasycznych
Chmielnik. Szkoła Podstawowa im. Stefana Żeromskiego. Godzina 9.30
Organizatorem imprezy jest Klub Gier Planszowych HEX działający przy w/w szkole, który na realizację zadania „Edukacja i wychowanie przez warcaby” pozyskał mikrodotację z projektu „Świętokrzyski Fundusz Młodych Inicjatyw” realizowanego przez Stowarzyszenie Integracja i Rozwój.”
Warsztaty tradycyjnych pieśni kołyskowych z regionu Gór Świętokrzyskich
Kielce. Muzeum Dialogu Kultur. Godzina 10.00
Część pierwsza – godz. 10:00-11:30
prowadzenie: Iwona Nowakowska (Ciekoty)
Część druga – godz.12:00- 13:00
prowadzenie: Marianna Śmiłowska (Marzysz)
Moderator: Iwona Furmańczyk (Fundacja Korzenie)
Wstęp na warsztaty 20 zł od osoby.
Informacje i zgłoszenia: fundacjakorzenie.wp.pl, tel.662565217
Uwaga liczba miejsc ograniczona.
Warsztaty są okazją nie tylko do poznania starych tradycyjnych kołysanek, śpiewanych dawniej dzieciom przez kobiety z pod kieleckich wsi, ale to także możliwość zgłębienia techniki tradycyjnego śpiewu (tzw. otwartym głosem) – charakterystycznego dla Regionu Gór Świętokrzyskich.
Ponad to w programie spotkania znajdą się opowieści o dawnej obrzędowości związanej z wiekiem dziecięcym. Będzie można się dowiedzieć m.in. o tym jak odczyniano kolki u niemowląt.
Zajęcia poprowadzą rdzenne mieszkanki Ciekot i Marzysza, które na zaproszenie krakowskiej Fundacji Korzenie wzięły udział w nagraniach płyty p.t. „ Stuśnij ze ocusia”. Premiera płyty odbędzie się w I połowie listopada b.r.. Patronat nad wydawnictwem objął Instytut Dziedzictwa Narodowego.
Warsztaty Tanga
Kielce. KCK. Małe Foye. Godziny: 11:00-12:00
Trzeci dzień projektu „Polskie tango” organizowanego w Kielcach. Chętni będą mogli postawić swoje pierwsze tangowe kroki na parkiecie. Przewidziane są trzy warsztaty tanga. Organizatorzy zachęcają do udziału wszystkich zainteresowanych – młodzież, dorosłych, seniorów. Lekcje będą dostosowane do potrzeb osób niepełnosprawnych wzrokowo.
